Mastering Einstellungen

[Markowitsch]

Griass Gott miteinand (IMG:style_emoticons/default/smile.gif)

Ich wollt mal fragen ob mir jemand erklären kann was beim mastern eines (z.B. mit Live produziertem) Audiotracks genau gemacht wird.

Danke und schöne Grüsse (IMG:style_emoticons/default/smile.gif)

[Nayrobi]

lies mal - guter text !!

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 Ardenwood_CD_Pre_Mastering_Top_Ten_Checklist.htm ( 10.77KB ) Anzahl der Downloads: 44

 

[Markowitsch]

lies mal - guter text !!

Funktioniert iergendwie nicht......es kommt nur ein leeres Fenster..???

[Nayrobi]

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During mixdown, be aware of where your instrument’s frequencies overlap. Pulling out a guitar may well destroy the vocal. Hiding a bass drum will affect the bass guitar. Go to your mastering session with the knowledge that at this stage of the chain, almost everything is a compromise. That’s not to say it can’t sound better - it usually does - just that we’re going for an overall sound at this point rather than fine-tweaking a single instrument. Open up your ears to the bigger picture and don’t get hung up on particular instruments.

Vocals that are sharp or flat, instruments that are not in tune, bad EQ of some critical instrument or voice, distortion, outside noises and off tempo rhythms are difficult (or impossible) to correct in the mastering room. Better to go back and remix the track to get them perfect before coming to the mastering session.

Make your mix sound open and as good as possible in the room you’re mixing in. If necessary, go with any dodgy studio acoustics. Mastering is about trying to get music to sound good wherever it gets played so don’t attempt to do all this while you’re mixing; just concentrate on the mix and we’ll attempt to fix the room responses afterwards.

DO NOT “finalize”, limit or compress the entire mix when mixing. This almost always sounds bad when applied at this point, especially if you are unsure of your monitoring. If mixing to a digital recorder, do not normalize to O DBFS. In fact, don’t normalize at all and peak your tracks at -6 DBFS instead of 0 DBFS. Leave the mastering engineer some room to work.

Don’t trim your files too tight at the beginning and end. Mastering engineers like to hear the countoffs and we like to do the fadeouts. Whenever possible, make a digitally identical A and B DAT on two different machines when mixing. Bring or send both A and B DATs to us and keep a C (digital safety copy) at home.

Know which mixes you like best and you want to start with, but be open-minded about using another mix if it fits the album better. Always bring or send the most original material (earliest mixdown generation) to the mastering session, even if we’re going to work from copies or compiled copies, having the original material around can save the day for a number of reasons.

Have a mastering budget in mind that allows you to relax. Ask in advance how many hours we think it will take, how much per hour we will be charging and how we want to be paid. Understand however, that until we hear your material, we will not be able to give you an exact estimate, but we know from experience how long it “normally” takes. Also realize that the more changes you make, the longer the session will take. Don’t do a session if you only have enough money for two hours and try to get everything done in that period of time. The rush to “get it done” will cost you more in the end. Also, be prepared to pay for the service after we are done unless other arrangements have been agreed upon ahead of time.

If attending in person, get some sleep and be relaxed for the mastering session so you’re on the case when you need to be. Don’t make your ears bleed the night before, by staying up all night listening to heavy metal records. Get some sleep instead. Eat some food before the session, but not right before, as it may make you sleepy. Be calm. This is critical listening time. The idea here is not to do any mastering session when you are tired or not in peak condition. If you have a cold or allergies, your hearing might not be the best for the session.

Documentation, Documentation, Documentation. It is highly desirable and saves time if you have all your DAT tapes correctly labeled, your DAT IDs in the right place and assigned the correct numbers. Bring or send any paperwork we will need to identify the songs you want mastered. This includes things like all dates, starred and circled takes, test tones, names and types of machinery/equipment used and reasons for the alternate takes, etc. Be specific... don’t just list tracks as “alternate mix”, but rather “alternate mix with guitar solo up after the bridge” and notes such as “this is not the preferred take” and why. Have any copyright problems resolved before the mastering session and don’t put yourself or the mastering engineer at risk by bringing in copyrighted material that is not your own.

Trust your mastering engineer! They have made many more albums than you have. Talk to them about how you perceive your music, how you want it to sound, what deficiencies you would like to correct (if possible), the general feel you want to convey and what it is you expect from the mastering session. Be fair in your expectations, yet don’t be reluctant to ask questions and tell us exactly what you want (if you know what you want), even if you end up using adjectives that don’t exist in dictionaries. NOW is the time to discuss your concerns, not after the session is completed, two weeks have elapsed, all the material is off the computer and all the settings have to be redone. You are paying the mastering engineer for their expertise but you are the one who is paying the bill and has to be pleased with the results.

Bring or send some well done examples of other material that you want your songs to sound like and discuss them with the mastering engineer. If attending in person, take a little time (at least ten minutes) before you start the session, to listen on the mastering monitor system because it WILL sound different from the one(s) you recorded and/or normally listen on. After listening to something familiar, don’t ask the mastering engineer to “make it sound like that” if your mixes bear absolutely no relation to it in the first place. We can do amazing things during mastering, but we can’t do complete 96 channel automated remixes, let alone re-record your album.

If attending in person, please be on time for the session.

P.S. If there is a problem with the mastered DAT or CD-R after the session, let us know of the problem but do it in a professional way. The whole idea behind mastering is to get you a superior product for replication. Good communication is the most important thing between a client and a mastering engineer. Don’t blow it. Let us know what you perceive to be wrong, where it is on the DAT/CD-R, what kind of system you listened to it on when you heard it, what you think might have caused it and how you want it corrected. If it is something in the mixdown or beyond the control of the mastering engineer to fix, then ask us help in fixing it. Mistakes and problems happen. Work together to find a solution... don’t become part of the problem. Mastering is supposed to be fun and exciting, not tedious and nerve racking. So have fun and let ’er rip.

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Copyright ©2006 Ardenwood Sound & DVD

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[NiKaToR]

ich find, übers mastern sollte man erst nachdenken, wenn man abhörmöglichkeiten eines studios hat...bzw. mastering-eq, multiband-compr., limiter, dithering...usw

sonst zerstörst mehr, als es dir in wahrheit bringt.....wennst was zu größeren labels schickst....u. denen deine sachen gefallen....werden sie sich eh darum kümmern...oder du lässt sie schon im vorhinein mastern....in nem studio...

meine meinung

ps: mastering ist kein heilmittel für abmischfehler....also, wenn dein track gut abgtemischt is...und schon so fett & fertig klingt, dann erst sollte man sich darüber gedanken machen....

[Nayrobi]

mit mastern is ja eh das permastering gemeint - vermutlich

[Delegoano]

equing und kompression sollte man auf jeden fall auf allen spuren benutzen auch master compression kann nicht schaden, das einzige was beim endgültigen mastering richtig böse im weg stehen kann sind stereo-phaseneffekte (Maximizer, Stereo-Delays, Phaser im tiefen Bereich) das läßt sich allerdings mit einem phasenkorrelator messen.

Sonst gilt wie oben beschrieben: headroom lassen.

aber wie gesagt beim komprimieren und equen im vorfeld etwas sachter angehen und mal schauen, wie stark man die signale beschneiden b.z.w. zusammenquetschen kann ohne dass sich unmittelbar hörbare veränderungen ergeben, das kann schon reichen um signale in ihrer dynamik leicht einzuschränken.. je besser das ausgangsmaterial um so weniger sollte man damit pfuschen, doch es hilft bei der endmischung definitiv, wenn alle sounds in ihrem Frequenzabschnitt und in ihrer maximalen subjektiven Lautstärke eingerichtet sind.

Tontechnik handbuch checken, kompressor bedienen lernen oder lieber lassen. der neuere sound (minimal, frickelei, electrotechno) ist generell sehr klar und trocken im klang, kompressionsorgien wie beim schwedentechno sind also heutzutage nicht wirklich erforderlich...

ich seh das, was ich an equing und kompression im live mach als quasi "Vorderband"-Bearbeitung... Hinterband würde ich dem Mastering-Engineer lassen, daher nicht auf 0 db Komprimieren b.z.w. limitieren...

Der Beitrag wurde von Delegoano bearbeitet: 8 Mar 2007, 13:55

[Nayrobi]

schon auf 0 db normalisieren wenn man mit 32 bit arbeitet

dann hat man laut meinem buch trotzdem noch genug headroom ...

[NiKaToR]

mit mastern is ja eh das permastering gemeint - vermutlich

aso....das gehört für mich zum abmischen....(also einzelne spuren oder subgruppen komprimieren limitieren eqn usw, spitzen rausnehmen...)

[Derrick S]

DO NOT “finalize”, limit or compress the entire mix when mixing. This almost always sounds bad when applied at this point, especially if you are unsure of your monitoring. If mixing to a digital recorder, do not normalize to O DBFS. In fact, don’t normalize at all and peak your tracks at -6 DBFS instead of 0 DBFS. Leave the mastering engineer some room to work.

ca. das gleiche stand auch in der vorigen Keys Ausgabe, als ichs zuerst ausprobiert habe, dachte ich es wär mir beim mixing viel zu leise, aber das bringt echt nen großen vorteil da man einzelne spuren nicht zu tode komprimieren oder extrem eqing betreiben muss, geht einem das Mischen viel leichter von der Hand

[Delegoano]

klar... denn wenn man die mischung unter einem summenkompressor ändert, ändert sich auch das reaktionsverhalten des kompressors. meine hausregel: summe maximal 1:2,5 komprimieren und da auch nur ganz leicht anhebung unter dem threshold, reines pegelspitzenschneiden... da stellt sich immer die frage, ob man den kompressor benutzt um spuren ordentlich pumpen zu lassen oder ob man den kompressor tontechnisch "richtig" benutzt... bei mir ists immer eine mischung aus beidem, daher stelle ich nach den ersten zwei spuren schon einen kompressor auf der Summe ein, der erst nach der endmischung nochmal angepasst wird.

[diskomachine]

der kompressor in der summe kommt bei mir erst ganz zum schluss und das auch nur zum noch etwas runder machen...

1:1,8 und den threshold da ansetzen wo das lauteste signal ausschlägt - macht sich ganz gut find ich...

[Markowitsch]

Geil......Danke für vielen Infos....(IMG:style_emoticons/default/smile.gif)

Aber ganz ehrlich gsagt kenn ich mich immer noch nicht aus. (IMG:style_emoticons/default/confused.gif)
Ich muss sagen ich hab vor 1 1/2 Monaten zu produzieren begonnen....mit Live.
Hab da a bissal rumgespielt, und hab dann einen Track gemacht.....mit dem Kopfhörer.....(teilweisse mit an Ohrstöpstelkopfhörer), und ist nicht mal so schlecht geworden.
Aber mein Track hört sich nicht sehr füllig an.....es lebt nicht so richtig...(vielleicht mach ich auch was falsch ??? (IMG:style_emoticons/default/notify.gif) )
Da hat mir ein Bekannter gesagt, dass man das noch mastern muss......er meinte durch einen Kompressor jagen, damit es gscheit Druck hat usw......das wollte ich eigentlich wissen, ob das stimmt.
Oder ist das Mastern nur die Feinabstimmung des Tracks, das man dann sowieso nur raushört wenn man den Track auf ner Anlage spielt die richtig laut ist.....sprich in nem Club ect...

Was ist eigentlich mit dem Abmischen eines Tracks gemeint???

Was ist mit "auf 0 db normalisieren" gemeint??? -> Was ist headroom ???

Und kann mir jemand ganz kurz und einfach erklären was der Kompressor eigentlich genau macht???

Ich hab coole Fragen auf Lager, gelle.....aber ich hab ja schliesslich auch erst angefangen zu produzieren, und ich will ganz GROSS rauskommen....*lööööööl* (IMG:style_emoticons/default/cunao.gif)

Hoffe Ihr schmeisst mein Post nicht gleich raus, aber ich denke ich bin ja in nem Forum um Fragen zu stellen.

Dann wünsch ich allen mal ein schönes Weekend und hoffe auf viele auch für mich verständliche Antworten.

Danke (IMG:style_emoticons/default/biggrin.gif)

[diskomachine]

ui da fehlen grundlagen...
(IMG:style_emoticons/default/guckstduhier.gif) http://de.wikipedia.org/wiki/Abmischung

von da aus weiter durchklicken...

Das Homerecording Handbuch
bzw.
Das Tonstudio Handbuch

sind auch zwei gute freunde "auf dem weg nach oben" hrhr

[Delegoano]

achja... groß rauskommen würd ich mal auf die lange Bank schieben.. (IMG:style_emoticons/default/laugh.gif) einer der wichtigsten business-tips überhaupt. Stars werden von anderen definiert, nur organisches, stetes Wachstum führt zum Erfolg. Wer Star werden will sollte besser zu dancing stars gehen, oder das Ei des Kolumbus neu erfinden...

Achja: Kompressor: ein kompressor erhöht einerseits die durchschnittliche (subjektive) lautstärke durch die einschränkung der lautstärkensprünge (dynamik) sprich des minimalen und des maximalen Lautstärkeausschlages. Auf der einen Seite benutzt man Kompressoren um Pegelspitzen und -Einbrüche einzuschränken, auf der anderen auch um die durchsetzungskraft eines sounds im mix zu erhöhen durch reduktion auf die relevante rhythmik.

So. lass dir das mal auf der Zunge zergehen und spiel mal ein bisschen rum... z.b.: kick und clap zusammenkomprimieren, mal die clap kurz vor die Kick setzen (damit diese den kompressor "antriggert"...) da kann man viel experimentieren. vor allem im klassischen schwedentechno wird herumkomprimiert wie böse um diesen drückenden sound zu bekommen...

Handbuch der Tontechnik ist nicht so schlecht für das Verständnis, aber am Ende gilt, was das Gehör dir sagt. A-B Vergleiche machen (Eigenes mit dem sound der Vorbilder vergleichen) hilft

Der Beitrag wurde von Delegoano bearbeitet: 9 Mar 2007, 13:16

[Derrick S]

empfehle dir weiters noch Zeitschriften wie Keys und Sound & Recording, Beat zu lesen

da findest gute Tipps und Anwendungsbeispiele

Berühmt werden:

oder kein höschen Tragen und billigen Prosecco aus der Dose verkaufen so wie Frau Hilton (IMG:style_emoticons/default/biggrin.gif)

Der Beitrag wurde von derrick s. bearbeitet: 9 Mar 2007, 13:14

[Markowitsch]

Danke Euch für die vielen Infos (IMG:style_emoticons/default/smile.gif)

[oO°]

Berühmt werden:
oder kein höschen Tragen und billigen Prosecco aus der Dose verkaufen so wie Frau Hilton (IMG:style_emoticons/default/biggrin.gif)

funktioniert nicht, hab ich schon probiert.

zum thema:
verlass dich am liebsten auf dein gehoer und auf boxen, die du kennst. wenn's dann in deinen augen selbst nach ein paar tagen nicht cheesy klingt, dann passt's schon fuer den hausgebrauch. und versuch beim abhoeren speziell auf einzelne spuren zu horchen, nicht nur den gesamteindruck begutachten.

[caTekk]

Am wichtigsten finde ich das richtige EQ´n. Wenn man die Frequenzen schön trennt und unnötige Höhen und Bässe wegschneiten bekommt auch gleich mehr Durchsetzungskraft und Transparenz.

Wenn die Mischung alleine schon fett und ausgewogen klingt kann man beim Mastering sicher noch viel rausholen. Wenn die Mischung aber ned passt oder Frequenzen einfach fehlen (z.B. im Bassbereich) ist das Mastering dann halt mehr ein Fehler ausbessern als fetter machen.

Grad bei der Bassdrum ist es sehr wichtig, dass das Sample bzw. der erzeugte Klang von Haus aus genug Fülle hat. Mit dem Kompressor kannst du auch nur das was schon da ist mehr hervorheben. Wenn der Bassdrum aber z.B. der Subbass fehlt und sie deswegen nicht drückt, macht sie der Kompressor meistens nur noch schlimmer.

Der Beitrag wurde von caTekk bearbeitet: 19 Mar 2007, 13:57

[Nayrobi]

wie macht ihr die richtie frequenztrennung ?

habt ihr da eine liste mit der genauen Hertz Teilung ??

macht ihr das mit einem Spectralizer? also wo ihr ablesen könnt wo die Frequenzen umgehen oder gibts da ein Standardverfahren ?

macht ihr das schon während dem Komponieren oder erst im Mixdown ?